Les intentions de la réalisatrice 

Mafalda incarne à mes yeux des valeurs humaines qui me semblent intemporelles :  l’insubordination, la subversion, l’utopie d’un monde en paix, la volonté d’être soi-même. Si elle nous parle encore aujourd’hui, c’est parce qu’elle touche un point sensible de chacun d’entre nous, posant des questions troublantes sur la vie et sur la liberté. 

Dans ce film, j’ai voulu retracer son itinéraire historique et prendre le relais de son questionnement, en posant aujourd'hui les questions qu’elle posait il y a cinquante ans.  La faire revenir parmi nous, en quelque sorte, afin d'interroger notre besoin de contester, notre nécessité vitale de croire à un monde meilleur, et notre désir de subversion que Mafalda incarnait mieux que personne.

J’ai fait le choix de ne pas faire « un biopic », mais d’amener le spectateur, par les émotions et par la réflexion, à se poser des questions. En quoi Mafalda est-elle encore pertinente aujourd'hui ? Est-elle un modèle, un exemple ? Ou au contraire, si elle revenait, ne nous mettrait-elle pas, encore plus cruellement que dans les années 70, en face de nos contradictions ? 

Le film mêle archives sonores et visuelles, prises de vue documentaires, entretiens, et images animées. Il avance de thème en thème, en croisant, à l'intérieur de chaque chapitre, tous ces modes filmiques. Ma voix à la première personne raconte mon lien avec Mafalda, son histoire, mais fait également une sorte « d'examen de conscience collectif ». Mafalda, elle, s’exprime dans ses bulles par phrases écrites et le film reprend par moments ses réparties qui s’inscrivent en version street art sur les murs de la ville.

Un living room, meublé comme l'était l'appartement de Mafalda, avec télévision, radio, bol de soupe et canapé, est le lieu de convergence du film. C'est dans la télévision de Mafalda que nous regardons les archives, de sa radio que sortent les documents sonores. C'est sur son canapé que nous poursuivons les conversations engagées dans la rue avec les uns et les autres. 

Aussi bien en Argentine qu’en France, les personnages qui interviennent dans le film ne sont pas des « experts », mais de simples représentants de la middle class d'aujourd'hui. Mafalda appartient à tous, petits ou grands, vieux ou jeunes, connus ou inconnus. Ce sont des visages anonymes.

Le personnage animé de Mafalda intervient à des moments bien choisis du film, la plupart du temps pour nous mettre en face de nos ambivalences, ou tout simplement nous montrer notre incapacité à changer le monde. Sa figure animée fait un lien entre l’appartement et la rue, mais aussi entre son époque et la nôtre.